Ruidos y Zumbidos
THE MISSION: CHILDREN por Juanky Ruido.Se cumplen estos días 30 años de la publicación de “Children” (Mercury Records, Feb 1988), el segundo disco “oficial” (ese “First Chapter” no es otra cosa que la reedición de dos EPs anteriores) de The Mission, la banda de Leeds, UK. Para este que escribe fue un disco importantísimo, parte de la banda sonora de mi vida, que sonó hasta la extenuación en la primera etapa de RuidosyZumbidos en Radio Arrebato, y por ello creo que este aniversario es ocasión perfecta para repasarlo (y para que alguno de vosotros lo conozca). Que no os eche atrás la “fama” de góticos de The Mission: Children es ante todo y sobre todo un disco de ROCK (con mayúsculas). Tiene su punto de psicodelia, su pizca de folk, alguna canción con una atmósfera más “pesada” pero tiene todo lo que un amante del rock desearía: una base rítmica contundente (pero con “flow”, añadiría yo) unas guitarras poderosas con algunos riffs sobresalientes y una voz en estado de gracia que cautiva. Todo ello equilibrado en su justa medida por la producción de John Paul Jones (que no es otro que el bajista de Led Zeppelin, de ahí quizás esa clara esencia rockera). Si alguno aún sigue con dudas de a qué suena “Children”, decir que a mi me recuerda en algunas canciones a Led Zep, con toques de U2 (incluso de Simple Minds) y a veces (sí, no me matéis, es la verdad) al “Senderos de Traición” de Héroes del Silencio. Pongámonos en antecedentes: The Mission, la banda de Leeds, nació por culpa de (deberíamos decir “gracias a”?) el ego de uno de los egomaníacos más grandes del mundo de la música: el señor Andrew Eldrich, factotum de The Sisters of Mercy. En la mítica banda de culto británica andaban enrolados Wayne Hussey como guitarrista y Craig Adams como bajista. Hartos de la tiranía de Eldrich (que se apropiaba de sus composiciones sin permiso, regrababa sus pistas y -básicamente- hacía lo que le daba la gana), reclutaron al batería Mick Brown y al guitarrista Simon Hinkler, abandonaron a Eldrich y bautizaron a su grupo The Sisterhood, como claro signo de venganza contra su anterior banda… Eldrich no se quedó quieto ante esta afrenta y editó un disco con el mismo nombre obligando a la nueva banda a cambiar el suyo y adoptar el definitivo The Mission. En esa “fuga” hubo composiciones que se quedaron en ambos lados, dando lugar a canciones distintas: es el caso de “Dance On Glass” / “Black Planet”
Desde el primer momento el grupo de Hussey llamó la atención y rápidamente editaron su primer LP (God’s Own Medicine, 1986) que funcionó muy bien a nivel popular dándole un amplio número de fieles (eskimos) y la posibilidad de realizar numerosos shows con otros artistas (The Psychedelic Furs, U2)… El sonido de ese primer álbum se alejaba claramente del de Sisters of Mercy, con atmósferas más limpias, con la sustitución de los ritmos programados de Doktor Avalanche por una batería “de verdad” y con la producción de un “novel” Tim Palmer que decidió aportar a las composiciones un toque psicodélico (y en ocasiones casi “folkie”). Los sectores más integristas del movimiento goth en seguida se alzaron contra The Mission por haberse alejado de los sonidos fundamentales de The Sisters. Nada que decir contra eso: indudablemente The Sisters consiguieron crear un sonido nuevo, muy personal, absolutamente reconocido mientras The Mission prefirieron abrir su espectro sonoro hacia sonidos más estándar. Sin embargo, el balance que podemos hacer ahora, es que The Sisters solo lograron publicar 2 discos más desde la marcha de Hussey mientras The Mission han elaborado 11 discos, muchos de ellos con grandísimas canciones (ver el magnífico análisis de su último disco de nuestro amigo Jorge Trinchet en esta misma web) Pero centrémonos en Children. El disco se elaboró con el subidón lógico del rehén que es liberado del secuestro y, después del shock inicial (God’s Own Medicine), descubre un mundo lleno de (casi) infinitas posibilidades. De ahí la amalgama de estilos (sin salirse de la paleta rock) que engloba: desde pinceladas de folk (Black Mountain Mist) hasta guiños al heavy (Dream On). Si escuchas atentamente, la variedad de guitarras presentes es abrumadora: acústicas, clásicas, eléctricas, mandolinas, 12-cuerdas… y cada una con su razón de ser. La huida del esclavismo de la dictadura Eldrich (o de lo que él consideraba “gótico”) les permite elegir: por supuesto que hay canciones con una atmósfera más densa (Heat, Hymn for America), pero también hay otras que, sin renunciar a múltiples capas de sonido, ahondan en terrenos ya explorados por otros (Led Zeppelin) o por ellos mismos (Fabienne, quizás la canción más Sisters del álbum, que nos remite a Marian)…
…y otras que se explayan para crear auténticos himnos (Beyond The Pale, Deliverance, Kingdom Come*); o exploran entornos positivos, optimistas como si, después de un periodo de estrangulamiento (musical?), estuvieran respirando por primera vez (Breath) A algunos os puede llamar la atención la duración de algunos de los temas (Beyond The Pale, 7:49; Deliverance, 8:03), algo característico de la banda a lo largo de su carrera. A mi, sin embargo, es uno de los aspectos que más me gusta de The Mission: unas introducciones envolventes, pausadas, que consiguen que te sumerjas completamente en el tema, siendo esas canciones claros ejemplos de ello:
(A pesar de que no sea el clip oficial… sí, “I believe in magic!”) Sin embargo, si tuviera que elegir favoritas (difícil elegir favoritas en un disco tan compacto -el único que recuerdo haber adquirido en los tres formatos: cassette, vinilo y cd-) quizás elegiría las dos canciones más distintas del álbum: esa preciosa balada “medieval” que es “Black Mountain Mist” (con esos delicados coros de Julianne Regan) y “Dream On”, la versión del tema de Aerosmith que -aunque bastante fiel a la de Steven Tyler- creo que supera incluso a la original con los matices que aportan aquí The Mission (y Julianne Regan) (ese increíble juego de voces del final!!!).
La libertad, ese concepto tan difícil de concretar… ¿Qué es la libertad para un músico? ¿Hacer lo que quiere? ¿Lo que puede? ¿Lo que le dejan? Creo que “Children” es la directa respuesta de Hussey a todos los que le acusaban de “traidor”, de mal letrista (esto da para otro post): un disco que sin salirse del terreno del rock, deja claro que el espectro sonoro de The Mission no se quería limitar a la escena del “gothic rock” y que nos dejó un álbum muy muy sólido con grandísimas canciones. Y, a pesar de intentos de la propia banda por “revitalizar” este toque en sumúsica, como sus dos últimos álbumes, 30 años después, seguimos suspirando por álbumes como “Children”… Así que... si les gusta el rock, aprovechen la efeméride y denle un par de escuchas. Luego me cuentan... PS.: Curioso el caso de Kingdom Come: nos encontramos en Children con un buen (con un gran) tema rock y apenas dos años después, en Grains of Sand nos encontramos con una de las mejores auto-versiones de la historia cuando la convierten en una desgarradora balada al piano sin perder ni pizca de su sentido… Comparen (y disfruten ambas).
AQUÍ TIENES NUESTRA PLAYLIST DE YOUTUBE POR SI QUIERES DISFRUTAR DE TODOS LOS VIDEOS DE TIRÓN
https://www.youtube.com/playlist?list=PLQ584BgeR_mEvQOxzzeI6ZIYDr3659Ve4 Revuelta al ruido
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Octubre 2019
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