Ruidos y Zumbidos
Rock and Bond, por Juanky Ruido. James Bond, el agente 007, al servicio de “Her Majesty” a través del MI6 (el servicio secreto del Reino Unido), además de tener “licencia para matar”, también ha tenido “licencia para rockear”. No soy un gran seguidor de los films de 007 pero sí de las canciones de su banda sonora. Me fascinan esos arreglos cinematográficos y me consta que no soy el único: ahí fuera hay una legión de seguidores de estas canciones. No os voy a engañar: a pesar del título, hay tanto pop como rock en este post que intenta dar un repaso a las canciones más curiosas del universo musical James Bond. La saga de películas creadas a partir de las novelas de Ian Fleming posee unos ingredientes característicos cuya mezcla ha dado con la receta del éxito: un actor carismático (cambiante a lo largo de los años, con mayor o menor fortuna), escenarios exóticos, antiheroes “malísimos”, chicas de ensueño, unos títulos de crédito imaginativos y creativos, una banda sonora muy cuidada… y una canción principal espectacular (a juego, normalmente, con el título de la entrega cinematográfica) y que a menudo incluye el “leit motiv” de la melodía de Bond: ese universalmente conocido “dum di-di-di dum dum”… Ya desde las primeras entregas, en los años 60, se cuidó con mimo este aspecto musical acudiendo a figuras de la talla de Tom Jones, Nancy Sinatra, Louis Armstrong y Shirley Bassey (en varias ocasiones) para que interpretasen ese carismático tema principal. Pero en este artículo no nos vamos a centrar en la “época clásica”, sino en la “moderna”, la que va desde los años 80 a nuestros días. Precisamente en esos años nos encontramos los dos primeros ejemplos de nuestro catálogo, dos bandas de lo más “trendy” (en los 80, ¡y ahora!): los chicos salvajes de Simon LeBon (Duran Duran), máximos exponentes de la New Wave; y los noruegos A-ha, quienes recibieron el encargo después de facturar el “pelotazo” de su vida con “Take On Me” (link). Ambos construyeron (con la ayuda de James Barry, el autor de la banda sonora de esas entregas) dos temas fieles a su estilo pero con elementos orquestales típicos de 007 que lo hicieron muy bien en las listas de ventas, acompañados en ambas ocasiones de vídeos ambientados en las películas respectivas.
Damos un salto temporal de unos años y nos encontramos con dos “damas” del rock, muy distintas entre sí: la grandísima Tina Turner y la reina del country-rock de los 90: Sheryl Crow. Los productores de GoldenEye decidieron confiar la composición del tema de la entrega de 1995 a Bono y The Edge quienes pensaron en Tina para cantarla. Si uno se fija con cuidado, se puede distinguir el “tono” de U2 entre tanta ambientación orquestal. El resultado hipnotiza… Sheryl Crow cogió el testigo para la siguiente entrega con una de las canciones más infravaloradas de la saga en mi opinión. La americana compuso un tema repleto de sensualidad que explotaba ese aspecto en un videoclip con la misma onírica estética que los títulos de crédito de Tomorrow Never Dies. No se pierdan ninguno de los vídeos.
Con David Arnold en la composición de la banda sonora (que ya se hizo cargo de la entrega anterior) pasamos a la etapa más “pop” de estas canciones. Las dos entregas siguientes se encargan a Garbage y a Madonna. La banda de Shirley Mason y Butch Vig opta por un tema “de encargo”, electrónico en lo sonoro y en la estética del clip, que -extrañamente- apenas hace referencia a la película matriz. Madonna, por el contrario, opta por un tema de composición propia, de su etapa más electrónica (Music), que apenas comparte con el asunto Bond poco más que el título y alguna referencia circunstancial en el clip (pero que funcionó extraordinariamente bien en las listas). Curiosamente, ambos videos comparten esa idea de la dualidad con dos Shirleys en el primero y dos Madonnas en el segundo.
Yendo un paso más allá, la factoria Bond acude a dos rockeros de prestigio para las siguientes entregas: el desaparecido Chris Cornell (link), que nos dejó para la posteridad este trallazo de adrenalina (injustamente vilipendiado como comercial), y que nos sirvió a RuidosyZumbidos para titular el artículo tributo que le dedicamos el año pasado (Ya sabeís su nombre); y uno de los guitarristas más creativos de las últimas dos décadas, la mitad de The White Stripes, Jack White, fue quien se prestó a uno de los experimentos más arriesgados de la saga, al montarse un “menage-a-trois” entre él mismo, Alicia Keys (¡!) y la atmósfera de las canciones Bond. Un “experimento” que a mi me parece una deliciosa locura…
Y llegamos a las tres últimas entregas, con Thomas Newman a la batuta de la BSO. La primera, incontestable, encargada a Adele en la cresta de su carrera y quioen con este “Skyfall” añadió un número uno más a su ya amplia colección con esta impecable melodía. Y finalmente, la entrega más polémica (en lo musical). ¿A quién recurrir después del éxito de Adele? Los productores planean un cambio de registro y le piden a Radiohead (¿?) un tema para la BSO del nuevo capítulo de Bond, Spectre. Éstos les entregan una cara B antigua que piensan que va perfectamente con el personaje. Los productores la rechazan y les piden un tema nuevo. Radiohead graban un tema nuevo con el mismo título que el film, Spectre, que nuevamente es rechazado, esta vez por ser “demasiado oscuro”. (*) Resultado: los productores le encargan al jovencísimo Sam Smith, revelación del 2014, un tema más convencional (y realmente bueno, añado yo), como así lo atestigua el hecho de que ha sido el único número 1 de la saga en los últimos 30 años…
Finalmente, llegamos a este 2020 donde, recién estrenado el año, nos encontramos con Billie Eilish, la sensación del momento, reciente ganadora de varios Grammy. La señorita Eilish es la encargada de poner voz a la última entrega de la saga, "No Time To Die". Nos encontramos con un tema cargado de sensibilidad y que desde el principio -aunque sutilmente, conjuga la exacerbante sensibilidad de Billie con esos típicos arreglos 007. Aunque algo alejada de la espectacularidad que caracteriza a estas composiciones, es una grandísima canción para añadir a esta saga. Y hasta aquí ha llegado este repaso a la "discografía" de James Bond... No podemos despedirnos de vosotros sin compartir un "sueño húmedo": que la próxima entrega de 007 se la encarguen a MUSE… (¿podéis pensar en alguien más apropiado?) ----------------------------------------- BONUS TRACKS Ps1.: Sería delito despedir este artículo sin incluir uno de los temas clásicos más recordados y aclamados de todos los tiempos: Paul McCartney y The Wings y su increíble Live and Let Die (1973) Ps2.: Voy a ser Bueno y os voy a dejar el tema no-nato de Radiohead para Spectre en un estupendo montaje de GnC Films donde podemos ver cómo habría quedado en la secuencia incial de la película, para que podáis comparar… Os dejamos aquí la lista de youtube que hemos elaborado con todos estos vídeos (y alguno más):
https://www.youtube.com/watch?v=k9qOXILOe38&list=PLQ584BgeR_mHGL8j8-GJxUO5T4iDjAgyS Revuelta al ruido
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Octubre 2019
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